¿Por qué hay 50 escritores en mi canción? Creadores de hits hablan de créditos y justicia en la Semana de Música Latina 2024

La cuestión de quién recibe crédito por la autoría de una canción y quién no suele dar lugar a conversaciones enojosas. Pero en la Semana de Música Latina de Billboard 2024, ése fue el tema protagónico del apasionante e ilustrativo panel “¿Por qué hay 50 escritores en mi canción?” el lunes (14 de octubre).

El panel moderado por Pierre Hachar, managing partner de The Hachar Law Group, incluyó al cantautor regional mexicano Eden Muñoz, el renombrado productor y autor Sergio George y el creador de hits colombiano Keityn. En un tramo de la conversación, el panel reflexionó sobre por qué hoy en día hasta el manager suele recibir crédito por una canción.

“Está claro que los compositores son los que merecen el crédito”, dijo Keityn hablando del tema. “Los créditos son al que se lo merece y es el compositor”.

Otro tema de conversación fueron los matices del concepto de escribir una canción, sobre todo cuando alguien en el estudio que técnicamente no compone aporta de algún modo a la idea o inspiración de la letra.

A continuación, las mejores citas del panel.

Eden Muñoz: “En el crédito tiene que estar quien participe y tiene que ver mucho cuál es la intención de la particiáción. Cuando estás en la mesa de compositores, sabes quién es un compositor y quién no. Es algo que casi lo sientes. No puedes esperar recibir crédito solo por estar presente en la sesión. Es indispensable desde cierto punto poner límites en el estudio. Así es como trabajo hoy. Separo a los autores de letras y los llevo a otra mesa y quedan solos en ese cuarto”.

Sergio George: “En mi opinión, cualquiera que contribuye al proceso debería tener crédito como compositor hoy en día. En mi opinión, cualquiera que contribuye al proceso debería recibir crédito por escribir la canción. Recuerdo que estaba en un song camp, éramos cuatro o cinco, y había una persona que dio algunas ideas sobre cómo podía ser la canción. Esa persona era una mujer que no tenía nada que ver con música, pero se le dio crédito, porque si no es por esa idea de ella, la canción no se hace. Eso es verdad para el arreglista, porque algunos son tan emblemáticos que hacen la canción”.

Keityn: “Yo siento que lo de los 50 compositores no es ni siquiera por el compositor y el artista. Hay un negocio siento que en plataformas como Spotify, que se basan en el split para poder coger los créditos. Está partido como en intérprete, escritor y producción. No entiendo cómo en el split los meten a todos en composición. Ahí siento yo por qué están 50 compositores en una canción”.

Muñoz: “Hoy estamos en un negocio en el que los managers pecan de soberbia y quieren estar en todas partes y recibir crédito. Recuerdo que en otros tiempos el manager a veces incluso se ocultaba, pero ahora parecen pegados unos a otros. A veces el manager se hace pasar por el artista”.

Durante los últimos 35 años, la Semana de la Música Latina se ha constituido en una base estable de la música latina en Estados Unidos, siendo el encuentro más importante y grande de artistas y ejecutivos de la industria latina en el mundo. Inicialmente llamado Seminario de Música Latina, patrocinado por Billboard, se remonta a 1990, cuando comenzó como un evento de un día en Miami que presentaba a dos artistas y una entrega de premios.

Se ha realizado en Miami, Las Vegas y Puerto Rico, y en 2024 regresa a Miami por cuarto año consecutivo. Por su escenario han pasado algunas de las figuras más grandes de la música latina, como Celia Cruz, Selena, Ricky Martin, Chayanne, Jenni Rivera, Daddy Yankee, Karol G, Bad Bunny y Romeo Santos. La Semana de la Música Latina coincide con los Premos Billboard a la Música Latina, que Telemundo transmitirá el domingo 20 de octubre a las 9 p.m. (hora del este). Se podrá ver simultáneamente en Universo, Peacock y la aplicación de Telemundo, y en el Caribe por Telemundo Internacional.