20 preguntas con Andrés Cepeda, sobre su nueva gira y nueva música
Presentarse en el Carnegie Hall solo llega a ser un sueño para la mayoría de los artistas del mundo. Andrés Cepeda podrá decir que lo ha hecho no una sino dos veces, y en menos de dos años, cuando regrese al icónico recinto neoyorquino el próximo 1 de mayo.
“Me hubiera gustado mucho que mis padres, que ya no están conmigo, me hubieran visto llegar allá”, dice el cantautor colombiano a Billboard Español. “Ellos también soñaban con escenarios como ese”.
El concierto forma parte su Tengo Ganas Tour, una gira de 19 fechas por Estados Unidos que comienza el 9 de abril en Nashville, Tennessee, en la que estará acompañado por su colega y compatriota Alejandro Santamaría. Juntos visitarán ciudades como Chicago, Los Ángeles, Miami y Washington, D.C., por mencionar algunas, antes de concluir el 4 de mayo en Charlotte, Carolina del Norte. (Para más información y entradas, visita andrescepeda.com.co)
El recorrido le sigue a su gira La Ruta Púrpura, que abrió en octubre de 2022 con ese soñado concierto sold-out en el Carnegie.
Cepeda, quien recibió en noviembre su cuarto Latin Grammy (al mejor álbum pop tradicional, por Décimo Cuarto) y acaba de volver esta semana como jurado de La Voz Kids “Colombia”, comenzó su carrera con Poligamia, un grupo de rock-pop latino que fundó con algunos amigos durante su adolescencia, con el que llegó a lanzar varios álbumes en los años 90.
Desde que debutó como solista con Sé Morir en 1999, ha grabado una docena de discos y lanzado éxitos que incluyen “Tengo ganas”, “Día tras día” y “Besos usados”. Y ha sido el único artista en llenar cinco días consecutivos el Movistar Arena en Bogotá, el escenario más grande de Colombia. En las listas de Billboard, ha tenido dos entradas en Latin Pop Airplay: “El mensaje” en 2013 (No. 38), y “Magia” con Sebastián Yatra en 2018 (No. 37).
En una entrevista desde Miami el jueves (11 de enero) por la mañana, Cepeda conversó con Billboard Español sobre su nueva gira, su proceso creativo y su primer álbum bajo Warner Music México, que comenzará a grabar el mes entrante.
1. La mayoría de los artistas suelen preferir dar entrevistas por la tarde. Son las 9:30 am. ¿Podemos asumir que eres mañanero o fue esto algo circunstancial?
Estoy acostumbrado cuando hacemos promo de empezar temprano, porque también hacemos muchas cosas por la tarde. Entonces para hacer que el día nos rinda más, empezamos tempranito. (Risas).
2. ¿Cómo sueles despertarte? ¿Reloj biológico o alarma?
Pongo la alarma, pero el reloj biológico suele despertarme unos minutos antes. Sabes, uno como que se programa y se despierta solo pero, por si acaso, es mejor poner la alarma. Y esa alarma es música. Hace ya un par de años tengo una canción que adoro de los Beatles que tiene una historia personal bonita para mí, que se llama “Here Comes the Sun”. Claro que no refleja mucho el clima [lluvioso] de hoy (risas), pero me gusta esa canción.
3. El 9 de abril comienza tu gira Tengo Ganas por Estados Unidos. ¿Cómo te preparas?
Bueno, hay una etapa de mucho ensayo, de una curaduría muy estricta de las canciones, de los arreglos, de qué se va a presentar, de la puesta en escena, de la narrativa que acompaña las canciones, porque no es solamente subirse y cantarlas, sino poder contarle a la gente un poco sobre las canciones y sobre cómo llega uno a hacer toda esta música y toda estas canciones. Entonces hay una parte digamos de escritura y narración de esa narrativa, y ya sobre la marcha, para mí es vital tener unas buenas horas de sueño y una buena alimentación. Eso digamos que te da la posibilidad de enfrentarte a una serie de fechas consecutivas que no dejan de ser exigentes.
4. ¿Qué nos puedes adelantar del show en sí en comparación con el anterior?
El show anterior digamos que estaba enfocado en un aspecto de mi carrera que tiene que ver con el aspecto acústico, con los boleros, con la parte más latina, incluso coqueteando un poco con el jazz, en un formato que estaba compuesto por piano acústico, contrabajo, vientos y guitarra. En esta ocasión visito otro lado de la moneda, por decirlo así, que tiene que ver con la parte de mi influencia, que es el pop y el rock. Si bien tienen en común el carácter romántico de mis historias y de mi música, son dos sonidos diferentes que me han acompañado durante toda la carrera.
5. ¿Cuál será el papel de Alejandro Santamaría en la gira? ¿Compartirán escenario o servirá de telonero?
Ambas cosas. Él va a ser el opening act en los shows, y además va a estar invitado en la sección que canto yo porque hemos grabado música juntos, entonces estaremos cantando un par de las canciones que hemos hecho juntos y me va a estar acompañando en todo el periplo de esta gira.
6. El Carnegie Hall es para muchos solo un sueño inalcanzable. Tú ya te presentaste ahí en octubre del 2022 con un show sold-out y regresas el 1 de mayo. ¿Cómo llegaste a este escenario y qué representa para ti?
Fuimos muy afortunados de presentar nuestra propuesta al comité curador del Carnegie Hall hace dos años. Explicamos qué es lo que queríamos hacer, presentamos por decirlo así nuestro currículum al comité, y les pareció interesante y les pareció que valía la pena tenernos allí. Y nos fue tan bien el año antepasado — fue sold-out y les gustó mucho — que nos dijeron que si queríamos regresar las puertas estaban abiertas. Para nosotros es un gran honor. Es un escenario icónico, un sueño, una meta. Me hubiera gustado mucho que mis padres, que ya no están conmigo, me hubieran visto llegar allá, porque ellos también soñaban con escenarios como ese.
7. El pasado noviembre ganaste tu cuarto Latin Grammy. ¿Te siguen sorprendiendo o emocionando este tipo de reconocimientos?
No es una cosa a la que te acostumbres. Pensé en algún momento que podía ser así, pero no. Cada vez es más emocionante porque es al suma de varios premios, entonces los recibes con una gran alegría, una gran emoción, una gran expectativa. Tengo que confesar que los días previos a la premiación, y el día de la premiación, sudan las manos, la ansiedad es impresionante. De alguna manera uno sufre mucho esperando a ver qué pasa, […] y cuando se recibe se celebra con muchísima alegría. Sobre todo cuando es un premio al álbum, que honra a todo el equipo.
8. Hablemos un poco de tu proceso de composición. Cada canción tiene su historia, pero en general, ¿cuál es el común denominador?
Tal vez el común denominador es que se busca siempre un espacio de desconexión, de mucha paz, de mucho silencio, en donde uno pueda aislarse de la cotidianidad y del resto del mundo. Pero siempre es distinto en cuanto a que a veces escribo a cuatro o a seis manos, a veces primero surge la letra o a veces surge primero la idea musical. Normalmente en mi caso, cuando trabajo solo, surge primero la idea musical, y después voy encontrando el camino de lo que quiero decir.
9. ¿Cuál ha sido la canción que salió más rápido, esa que se escribió sola?
(Risas) Hay unas que se escriben solas y eso es sorprendente, porque uno siente como que le están moviendo la mano. Sí. Hay una canción en particular que quiero muchísimo que la escribí en una sola pasada, y cuando sucede eso es excepcional. Es una canción que se llama “Ciertas cosas”. Otra que llegó de una sola pasada, como una canción instantánea, fue “Sé morir”. Pero hay otras que tienes que trabajarle un día completo o varios días, o incluso que la empiezas a escribir, dejas que pasen días o semanas, y regresas a ella para completarla.
10. ¿La más difícil o que más tiempo tardó en completar?
Una canción que hicimos del álbum pasado [Décimo Cuarto] que canté y escribí con una artista colombiana que quiero muchísimo que se llama Greeicy Rendón, [“Le viene bien”]. El proceso completo de composición, producción y realización del video tardó dos años. Cuando entramos al estudio a grabarla todavía estábamos haciéndole correcciones y cositas.
Cuando escribes con alguien más y tienes esa posibilidad de debatir y de alguna manera como que negociar cada una de las frases, pensaría uno que es un proceso tedioso, pero al contrario, es muy agradable sentarse a pujar por lo que cada uno quiere que la canción vaya diciendo. Esas discusiones son geniales.
11. ¿Y te sucede en casos como ese que de pronto escuchas la canción y todavía dices “Uy, le hubiera cambiado esta palabra por esta”?
Eso pasa y uno tiene que aprender a soltar, porque si uno se enfoca tanto en que quede perfecto… ¡Y no solamente con las letras! Con la música pasa mucho que estás en el estudio y como que no superas ese proceso y quieres arreglarla y grabar nuevamente el piano y volver a cantar porque quieres que quede mejor esta parte. Empieza uno como a enloquecerse y a veces hay que entender que la canción está lista y dejarla ir.
12. ¿Qué logro, canción o álbum dirías que marcó un antes y un después en tu carrera?
Hay una canción [del 2014] que hace eso en mi carrera, y me pone en un lugar distinto a mí, mentalmente, frente al proceso creativo. Es una canción que se llama “Día tras día”.
13. Te voy a decir una serie de palabras y quiero que me respondas lo primero que se te viene a la cabeza: Poligamia.
¡La cuna! El criadero, pues, por decirlo así. El inicio de una carrera.
14. Movistar Arena de Bogotá.
Cinco noches absolutamente inolvidables en mi carrera y en mi vida. Una semana de luna de miel con mi propia ciudad.
15. Colombia.
El amor de mi vida, con el que tengo grandes romances pero también fuertes discusiones a veces.
16. Como artista y como jurado de La Voz Kids, ¿algún mensaje o consejo para los jóvenes que aspiran tener una carrera en la música?
Primero, que vale muchísimo la pena. Y segundo, que vale la pena en cuanto te comprometas con ella, que la tomes muy en serio, que estudies, que entiendas que es una carrera. Entre más preparado estés, más competitivo y más profundo puedes llegar a ser. El talento y la vocación es apenas una partecita de lo que se necesita para lograr hacer algo en este oficio; la dedicación, la insistencia, la constancia y la preparación creo que son una parte incluso más grande que la otra.
17. En febrero comienzas a trabajar en un nuevo álbum. ¿Cuántas canciones tienes escritas ya?
Este álbum debería tener 10 canciones y hay escritas 14, entonces entramos en un proceso de selección en el cual tengo pensado permitirme hasta tener 12. Pero el proyecto inicial es de 10.
18. ¿Cómo esperas que esta producción se diferencie de las anteriores?
En cuanto a lo artístico, creo que cada álbum tiene que reflejar un momento distinto de la vida y también una madurez, porque tiene que haber una evolución. Y en cuanto a lo que tiene que ver con nuestro show business, creo que el trabajo con un equipo nuevo que en este caso es el de Warner Music me va a traer cosas muy bonitas y me va a proyectar aún más. Tengo mucha fe en el equipo que me está acompañando a hacer este álbum y a promoverlo.
19. Hablando de madurez, el pasado verano cumpliste 50 años. ¿Qué has aprendido de ti en este medio siglo de vida?
(Risas). Que aunque he adquirido alguna madurez, una de las cosas más bonitas de esa madurez es entender que sigo siendo un niño frente a mi oficio y frente a muchos aspectos del mundo, que gracias a Dios me sigue asombrando. Y creo que mantener ese asombro, irónicamente, es un signo de madurez.
20. ¿De qué tiene ganas todavía Andrés Cepeda?
De vivir. Y de hacer música.
